Lomba Perancang Aksesori (LPA) yang diadakan setiap dua tahun sekali merupakan wadah bagi para perancang aksesori untuk menunjukkan kreativitasnya. Tahun ini, tema besar yang dipilih adalah Reform//Revive.

Para peserta dapat menginterpretasikan tema tersebut ke dalam koleksi costume jewelry atau fashion jewelry yang dibuat dari material di sekitar kita, termasuk material yang didaur ulang. 

Simak Frequently Asked Questions di bawah ini atau hubungi kami untuk info lebih lanjut melalui Instagram @lpaksesori atau [email protected].
 

 

Saya sudah bekerja sebagai perancang kecil-kecilan, namun tidak memiliki latar belakang sekolah mode atau desain. Bolehkah saya ikut LPA?
Tidak masalah, karena lomba ini terbuka untuk umum, baik wanita atau pria, WNI, minimal 18 tahun, siswa atau lulusan sekolah mode/pendidikan desain/seni rupa dan sejenis, atau profesional maupun perajin di bidang mode. Jadi, meski tidak menyentuh pendidikan formal sekolah mode, Anda berhak ikut karena memenuhi kriteria: seorang profesional di bidang mode. 

Dalam kriteria lomba, disebutkan bahwa peserta harus membuat 3 karya desain aksesori yang merefleksikan kesatuan koleksi, apa maksudnya? 
Ke-3 desain tersebut harus memiliki satu kesatuan tema tertentu sehingga bisa dikategorikan menjadi satu koleksi. Peserta bebas menentukan temanya, tetapi tetap merefleksikan tema besar.

Sketsa diminta agar dikirimkan dalam bentuk sebenarnya dan berwarna di atas kertas putih tebal (minimal 10 gram) berukuran A4 (29,7 x 21 cm). Bagaimana jika karya saya berukuran lebih besar dari kertas tersebut? 
Silakan melakukan penyesuaian ukuran gambar dengan sistem skala. Cantumkan keterangan skala desain di atas gambar termaksud.

Bisakah dijelaskan mengenai kriteria penilaian dari dewan juri? 
Pertama, kreativitas. Tidak sulit dijelaskan. Karena ini adalah lomba, maka peserta yang menampilkan kreativitas karya yang tinggi akan mendapat nilai bagus. 
Kedua adalah teknik pembuatan. Tingkat kesulitan pembuatan dan hasilnya menjadi penilaian utama juri untuk poin ini. 
Ketiga, daya pakai. Karena diharapkan para peserta dapat menjadi profesional di bidang ini, sehingga karyanya tidak boleh hanya indah dilihat, tetapi harus bisa dinikmati dan dipakai oleh konsumen.
Terakhir adalah daya jual, artinya karya ini memiliki nilai secara ekonomi. Jika diletakkan di etalase toko, orang akan tertarik untuk membelinya. 

Bagaimana tahap penjurian peserta? 
Proses penjurian akan terbagi menjadi dua tahap. Tahap pertama, seluruh berkas peserta yang masuk dan memenuhi syarat akan dinilai oleh tim yang terdiri dari para fashion editor senior dan tim Jakarta Fashion Week. Tim ini akan membuat nominasi peserta yang akan diserahkan kepada tim juri utama untuk memilih 20 semifinalis, 10 finalis dan pemenang. Tim juri utama terdiri dari tokoh-tokoh dalam industri mode, dari desainer hingga pengamat mode, termasuk pihak Lazada selaku sponsor. Para juri itu juga akan menilai penampilan busana kreasi para finalis saat diperagakan di penjurian terbuka di Jakarta Fashion Week. 

Kesalahan apa yang biasa dilakukan finalis sehingga mereka tidak menang?
Sebenarnya bukan kesalahan, tetapi memang untuk menjadi finalis saja tidak mudah, karena penjurian yang begitu ketat dengan berbagai aspek penilaian. Kegagalan yang utama biasanya bersumber dari karyanya itu sendiri. Bisa karena kurang rapi, kurang punya daya pakai, atau  bahkan agak melenceng dari desain sebelumnya. 
Wawancara juri juga tidak boleh dianggap remeh karena di sinilah para finalis diuji untuk  bisa menjelaskan dengan sistematis dan menarik tentang karya yang dibuatnya. Juri juga biasanya akan banyak mengeksplorasi pertanyaan berkaitan dengan motivasi peserta mengikuti lomba ini. 

Bila menjadi finalis dan tidak menang, bolehkah ikut lagi di kesempatan berikutnya?
Boleh. Sebelumnya sudah ada beberapa finalis yang seperti itu. Persiapkan segalanya dengan lebih baik agar Anda dapat keluar sebagai pemenang. Jangan lupa bahwa lomba ini diadakan dua tahun sekali, sehingga kamu memiliki waktu yang cukup panjang untuk kembali mempersiapkan diri!